Шеф кёльнского лейбла Karaoke Kalk Торстен Лютц (Thorsten Lütz) - высокий и худой парень с выразительным лицом солдата средневековой пехоты: у него глубоко посаженные глаза, квадратный лоб, выдающиеся вперёд скулы. Торстен очень фотогеничен. Ему 29, но выглядит он как человек, по которому несколько раз проехал танк техно-жизни, то есть на все 45. Несмотря на свою экспрессивно-устрашающую внешность (он всё-таки очень похож на Франкенштейна, - решил я), Торстен оказался очень любезным и обходительным человеком, время от времени разражающимся длинными и извивными фразами. Чего от техно-диджея и шефа техно-лейбла я, честно говоря, не ожидал. Впрочем, Karaoke Kalk - не совсем обычный техно-лейбл. Во-первых, Karaoke Kalk - очень маленький лейбл, связанных с ним музыкантов буквально можно пересчитать по пальцам. Ни гигантизм, ни титанизм, обычные для техно-учреждений, ему вовсе не свойственны. Отсутствует титанизм и в саунде Karaoke Kalk - это далеко не агрессивная музыка, своего рода «эмбиент для домашнего использования», лишённый зрелищности и выпендрёжности. Впрочем, Торстен Лютц уверил меня, что больше всего боится того, что можно было бы назвать «типичным саундом» или «типичным стилем» и даже «типичным стилем оформления обложек».
Лейбл Karaoke Kalk существует уже четыре года. |
|
||||
Примечание: я имел некоторое отношение к драм-н-бэйсс ремиксу Йорга Фоллерта, о котором мы говорили с Торстеном.
|
|||||
Я поинтересовался историей возникновения лейбла Karaoke Kalk. Пять лет назад Торстен Лютц, поработав музжурналистом на телеканале VIVA, оказался в мире кёльнской музыкальной тусовки. Он заводил техно на техно-парти, и казалось, что каждый из его знакомых либо делал музыку сам, либо владел собственным лейблом. «Техно-грампластинки тиражом в 1000 штук - это свой мир, - говорит он. - Мне, определённо, хотелось в него, хотелось стать своим. Собственный лейбл казался своего рода пропуском. Я хотел быть частью это движения, этого события - новой электронной музыки... мне хотелось сделать для него что-то большее, чем просто покупать и потом заводить грампластинки. И хотя было понятно, что нужен собственный лейбл (все только и говорили, что о лейблах), но решение я всё-таки принял спонтанно. Я получил демо-кассету Йенса, с которым меня познакомил Йорг, и понял - я её издаю. Не думая о том, как я буду распространять тираж, где я возьму музыку для следующих релизов, какую музыку я вообще намерен выпускать, на сколько релизов у меня хватит денег... Никакого плана вообще не было. Я сделал несколько телефонных звонков... и очень скоро передо мной лежали 500 экземпляров пластинки, всё остальное получилось само собой. Йенс быстро записал ещё несколько треков - и это был второй релиз. Увидев, как всё резво стронулось с место, Йорг тоже записал музыку. До номера 6 - а это тоже был проект Senking - всё было довольно наивно и беззаботно, - вспоминает Торстен Лутц. - Ах, мы сами делаем обложки! сами клеим этикетки! сами публикуем музыку!... денег при этом мы, конечно, не зарабатывали. И тогда появился «Wunder», - альбом Йорга, - номер 7. И всё сразу изменилось». Насколько сложно основать свой собственный лейбл? Что надо делать? Сколько это стоит? «Самое привлекательное в этой ситуации, - говорит Торстен, - это то, что к этому способен буквально каждый. Если ты веришь, что у тебя в руках находятся хорошие треки, то ты вполне можешь их опубликовать. И, в принципе, тебе нужно совсем немного. Если ты сам делаешь музыку и уверен в том, что она настолько классная, что мир ждёт не дождётся её появления, то разыщи телефоны заводов, которые печатают грампластинки, и позвони. На релиз уходит примерно три тысячи марок. Если твоя музыка хорошая, то ты их получишь назад, что-то продастся, и у тебя будут деньги на следующий релиз. Так что стартовый капитал - 3-3.5 тысячи марок... больше инвестировать не придётся, один удачный релиз даёт деньги на следующий... Но я даже этого не знал. Я взял деньги в долг у моего отца. И мне ужасно повезло, что я моментально нашёл дистрибьютора, который мои пластинки действительно распродал». Я знаю, что найти дистрибьютора не просто... «Да, теперь стало непросто, - согласился Торстен. - Но в 1997-ом вошёл в моду «саунд Кёльна» («Sound of Cologne»), весь мир якобы ждал нового слова из Кёльна... Mike Inc.! Всё, что ни появляется, идёт на ура... и дистрибьютор Groove Attack собирал всё, что появлялось в Кёльне, и нам страшно повезло. Тогда казалось: всё, что из Кёльна, имеет огромный потенциал...» А теперь так уже не кажется? «Да и тогда это был не более чем hype, - смеётся Торстен. - Ведь Groove Attack с нами сильно промахнулся, на самом-то деле, не было у нас никакого потенциала, наши шесть первых релизов лежали мёртвым грузом, никто не хотел их покупать. И, по-моему, мы были одними из последних, кого взялся распространять Groove Attack. Появись мы на полгода позже, у нас бы не было шанса. Kompakt ещё не занимался дистрибьюцией, это был просто магазин, Formic тоже не занимался дистрибьюцией, A-Musik существовал в виде посылторга... то есть при изобилии лейблов, распространять их продукцию было фактически некому. Для нас наступили тёмные времена, которые кончились лишь с выходом седьмого релиза - альбома «Wunder». Когда я сам его услышал, я понял - это будет хит. Но успех превзошёл мои самые смелые ожидания. Мы, наконец, заработали деньги. Лейбл Karaoke Kalk стали упоминать в прессе. Лейблом заинтересовались: что на нём ещё есть кроме «Wunder»? Один успешный релиз - и на тебя направляется прожектор общего внимания. И для меня самого этот альбом был важен в том смысле, что я понял: лейблом имеет смысл заниматься серьёзно. Это не побочный продукт моего существования в тусовке, это стало моим делом». |
|