Название
загадочной монреальской группы
Godspeed You Black Emperor! переводится как «Бог в помощь
тебе, чёрный император!» Это роскошное название канадцы позаимствовали из
японского фильма начала 80-х, посвящённого бандам мотоциклистов.
Свежий альбом группы вышел на чикагском лейбле Kranky – это два компакт-
диска, на которые поместилось всего четыре композиции: как несложно
догадаться, это музыка эпических пропорций и титанического замысла.
Называется альбом
«lift yr. skinny fists like antennas to heaven» - «подними свои
худые кулаки как антенны в небо».
Продукция группы Godspeed You Black Emperor! вот уже три года удостаивается
самых лестных отзывов музыкальных критиков – конечно, тех из них, кто
осведомлён о её существовании. В прошлом году даже пошли разговоры, что
Godspeed You Black Emperor! – самая значительная группа конца 20-го столетия.
Godspeed You Black Emperor! делают инструментальный симфо-рок, в котором
доминируют гитары и струнные инструменты, и напрочь отсутствуют какие бы то
ни было синтезаторы. Впрочем, для изготовления статичного гудящего саунда
группа применяет склеенные в кольцо магнитофонные плёнки с так называемыми
«найденными звуками». Всё в целом сильно напоминает полную пафоса
киномузыку Эннио Морриконе или Нино Рота. Это – типичный drone-rock, то есть
вой, гул и поток - гитарная параллель к эмбиенту и нойзу.
Музыка Godspeed You Black Emperor! довольно мелодична и гипертрофированно
эмоциональна, все критики единогласно находят её неотразимо красивой.
При этом она пронизана чувством тоски, отчаяния, неуверенности,
безнадёжности, одиночества и тотального пессимизма.
Первый компакт-диск Godspeed You Black Emperor!, вышедший в 1997 (он
назывался «f#a#00», 00 – это знак бесконечности) открывался таким вот текстом:
«Автомобиль охвачен огнём, и за рулём нет водителя, и сточные канавы
загрязнены тысячью одиноких самоубийств, и веет тёмный ветер. Правительство
коррумпировано, а мы все – алкоголики с включёнными радиоприёмниками и
опущенными шторами, мы сидим, пойманные в ловушке, в животе у этой
омерзительной машины, и машина истекает кровью….»
Музыка Godspeed You Black Emperor! – это огромное чёрное полотно,
минималистическая картина медленно умирающего отравленного мира, своего
рода роскошная романтическая агония.
В группе Godspeed You Black Emperor! играют аж девять человек: три гитариста,
два барабанщика, два басиста, виолончелист и скрипачка.
Во время концерта в зале и на сцене – полная темнота. На экран проецируются
дёргающиеся и постоянно выходящие из фокуса фильмы – как правило, чёрно-
белые. Они изображают то индустриальные развалины, то какой-то безрадостный
пейзаж, покрытое тяжёлыми облаками небо, бегущую по полю собаку… эти
кинофильмы, как и музыка, топчутся на одном месте, то есть состоят из постоянно
повторяющихся фрагментов. Иногда вспыхивает слово «Hope» («Надежда»).
Все девять участников группы во время концерта сидят, причём вовсе не лицом к
зрителям… впрочем, в темноте всё равно никого не видно.
Музыканты не фотографируются и своих портретов не публикуют, все
фотографии группы – тёмные и размытые. Страсть к анонимности доходит до
того, что участники Godspeed You Black Emperor! не разглашают даже
собственных фамилий, обнародованы лишь их имена – скажем, лидера группы,
длинноволосого гитариста зовут Эфрим (Efrim), виолончелиста – Норсола и т.д.
Музыканты на редкость некоммуникабельны, всячески избегают давать интервью,
принципиально не рассказывают ничего ни о себе, ни о своей музыке и не
скрывают своей ненависти к музыкальной индустрии во всех её проявлениях.
Дескать, журналисты – это не те люди, с которыми можно говорить о музыке. В
музыке много неясного и неопределённого, неизвестно каким будет следующий
шаг, часто не понятно, почему композиция получилась именно такой, а не другой,
да и у каждого из девяти участников – своё собственное мнение по каждому
вопросу. Чтобы не плодить конфликты и избегать непонимания, они предпочитают
молчать.
Гитарист Дэвид Брайент (David Bryant) – ага, одного всё-таки известно, как зовут…
так вот, Дэвид Брайент отметил, что в его детстве о группах не рассказывали в
красочных журналах: «Единственным источником информации было то, что
написано на конверте грампластинки. От этого в каждой группе появлялось что-то
загадочное. Наше желание сохранить свою анонимность – это вовсе не какая-то
выдумка, оно появилось из-за недоверия, самозащиты и нерешительности.
Решения, которые мы приняли в отношении интервью, фотографий и тому
подобного, основываются на уверенности в том, что писание о музыке часто
разрушает тайну и способность слушателя создать свой собственный контекст и
самостоятельно построить свои отношения с записью. Мы хотим делать музыку с
как можно меньшим количеством посторонних вмешательств».
Надо сказать, что ненавидимые музыкальные журналисты вовсе не растерялись,
встретившись с тактикой откровенного саботажа. Нет-нет, группа Godspeed You
Black Emperor! была с энтузиазмом объявлена таинственной и загадочной,
изолированной от внешнего мира и утопической, тёмной и апокалиптической.
В 1994 году Эфрим и два его приятеля Мауро и Мойа получили предложение
выступить в качестве разогревающей группы. Репетиции начались всего за
неделю до концерта.
«Мы решили, что самое простое, что мы может сделать, это целый час играть
одну и ту же ноту – рассказывал Эфрим. - Я думаю, именно оттуда и пошли
длинные композиции, а также идея играть в темноте и сидя».
Очень быстро новая группа обросла музыкантами – когда их стало 15 человек,
было принято решение уменьшить количество участников. Группа по-прежнему
приступала к репетициям за неделю до выступления, иными словами – много
импровизировала. Первоначальная минималистическая концепция была
расширена – сначала до двух нот, потом до трёх, потом в композициях появились
сменяющие друг друга части… Свои выступления середины 90-х группа не
записывала. Эфрим говорит, что их мучил комплекс неполноценности, они вовсе
не были уверены в своих силах, поэтому ничего и не писали.
Многие из них до создания Godspeed You Black Emperor! интересовались
исключительно гитарным хардкором – то есть такими группами как Black Flag и
Minutemen. Именно здесь и следует искать их истоки отношения к делу – и
абсолютной серьёзности всего предприятия в целом, и идеи ответственности
перед коллегами и единомышленниками, и презрения к трудностям и к внешней
стороне успеха. Именно в хардкор-этике коренится и дух independent (то есть
независимости) – чувство, что музыка принадлежит «нам» и поэтому мы должны
любой ценой защищать её от порчи, извращения, разжижения и всяческих
недостойных влияний.
Godspeed You Black Emperor! выступали в маленьком помещении на верхнем
этаже гаража. Называлось это пространство Hotel2Tango. Низкий потолок, окон
нет, в углу – крохотная сцена. Воздух на редкость гнусный, полный выхлопных
газов. Эфрим подчёркивает, что это не в коем случае не рок-клуб. В Hotel2Tango
приходили люди, знающие куда и зачем они идут, все они друг друга знали и
относились к одному сообществу.
«В Монреале так же сложно найти место для выступления, как и в других крупных
городах в Северной Америке или Европе, - говорит Эфрим. - Но арендная плата
здесь очень невысока, жизнь вообще недорогая. В Монреале много пустующих
промышленных помещений, в них кто-то живёт и приглашает свои знакомые
группы выступать. Ты вовсе не должен идти в мерзкий рок-клуб. Монреаль –
странный город, в некоторых отношениях он очень либеральный, но в других…
Полиция, например, совершенно бесконтрольна».
«Если ты переходишь улицу в неположенном месте, полиция к тебе не пристанет,
- говорит барабанщик Айдан, - но если ты – темнокожий, тебе могут выстрелить в
спину».
Два года – с 1997 до 1999 - Godspeed You Black Emperor! находились в концерном
турне. Они выступали в залах, вмещающих 700 человек.
Изменение своего статуса группа восприняла как катастрофу. Выступления перед
незнакомой, случайной и часто не очень заинтересованной аудиторией для
канадских музыкантов стали чуть ли не предательством своих идеалов. Вся
обстановка, в которой проходят турне, вызывала у них неприкрытое омерзение.
Всюду – фальшь, обман и корысть. «Всё это функционирует как мини-
супермаркет, - говорит Эфрим. - Это же очевидно. Ты находишься здесь просто
потому, что это помещение кому-то принадлежит, эти люди пытаются заниматься
бизнесом, а рядом - ещё целая толпа народу, которая тоже зарабатывает деньги.
Поэтому весь смысл происходящего – покупай билет, покупай компакт-диск,
покупай майку, иди домой, носи майку, слушай компакт-диск. Пока ты в клубе –
покупай пиво, пей пиво. Это сеть шоппинга, это всегда так. Как ты можешь иметь
к этому отношение, и одновременно пытаться не участвовать во всём этом?
О чём можно разговаривать с людьми, которые уверены, что реклама пива
Будвайзер может иметь некоторую ценность в качестве произведения искусства?
– в отчаянии спрашивает Эфрим, - Просто невозможно иметь хоть какое-то
отношение к 99 процентам музыкальных журналов… особенно если вы - странные
придурки, которым уделена вшивая страничка в середине этого журнала, и вы там
говорите: «Мы не знаем, что мы делаем, но весь мир катится к чертям», а вокруг с
одной стороны – реклама, с другой – интервью, я не знаю с кем… с какой-нибудь
другой идиотской командой, которая рассказывает, как она справилась со своей
последней записью, и что всё, что они делают – это только для фэнов…»
«Знаете, что я на самом деле думаю, - кричит Эфрим, - какое моё личное мнение?
Я думаю, что время подходит к концу, да, времени просто не осталось. В мире
есть силы зла. Я полагаю, что глобальный капитализм проник буквально всюду. Я
думаю, что сейчас не время размениваться по мелочам, играя в дурацкой пост-
рок группе. По-моему, что всё, что бы ты ни делал сегодня, будет неадекватным».
Прямо-таки всё-всё?
«Да! – восклицает волосатый гитарист, - И это хорошо! Ведь хорошо, что кто-то
делает слабую попытку, не правда ли? Это как биться головой о большую стену, а
стена становится от этого всё больше и больше…»
Неужели всё настолько безнадёжно?
«Это не безнадёжно, это прекрасно, это прекрасно, что люди пытаются делать
это. Прекрасно, что люди существуют…»
Но не является ли занятие искусством в такой ситуации просто тщеславием?
Эфрим кивает: «Я думаю, что вера в то, что искусство способно привести к
какому-нибудь решению, это самонадеянность. Рассматривать искусство как
некий вид сопротивления в 2000 году в западном мире – это самонадеянность…
Но когда я говорю о беспомощных актах противостояния, я вовсе не имею в виду,
что завтра мы все умрём… Я знаю, что такое direct action («Прямое,
непосредственное действие»), но мы этим не занимаемся. Мы поднимаемся на
сцену и делаем «Вау, вау, вау»
«Написано столько ахинеи, - говорит Эфрим, - сказано так много ненужных слов,
всё это не имеет никакого смысла. Нет, в идеальном случае мы бы не хотели
молчать, мы бы начали диалог о вещах, довольно далёких от музыки, поместив
музыку в контекст куда более крупных тем.
Мне кажется, что мы все попали в беду (I think we're all f****d). Я не говорю о
Поколении Х или какой-то подобной ерунде. Я имею в виду, что существует
большая группа людей, которые поняли, что дела обстоят плохо, что все мы
ходим на одну и ту же работу с одинаковым унылым будущим. Я думаю, что
должны существовать способы затрагивать эти темы, и музыка – это один из
таких способов.
В том состоянии катастрофы, в которой все мы находимся, мы пытаемся
выстроить систему веры.
…Да, идея веры подверглась девальвации… как и все добродетели… ты не
можешь их больше упоминать, потому что ими так злоупотребляли! Вера важна,
тоже самое относится и к надежде, и… есть масса действительно замечательных
слов – труд, работа, призвание… Все эти слова уже ничего не значат в нашем
мире. Многие не хотят даже приблизиться к подобного рода вещам, считая их
реакционными, претенциозными или просто наивными. Я так не думаю. И я вовсе
не пытаюсь раздуть всё до гигантских размеров, одухотворённым меня тоже не
назовёшь. Я думаю, все системы наших верований устроены довольно цинично.
Наша группа – вовсе не идеалистический коллектив, но, по-моему, очень важно
думать на эти темы.
Это звучит банально, - и многие это уже говорили, - но мне представляется
важным исследовать печаль. Твою собственную печаль».
ноябрь 2000